和《哈利波特》一个地位的《纳尼亚传奇》为何不火？
序
作为一个哈利波特十几年的老粉，终于在二十多岁的时候看到了同为魔幻题材的
后来我又去观看了《纳尼亚传奇》 的电影，电影一共有3部，个人觉得第一部更好看， 虽然没有《哈利波特》 电影一部接一部的效率，但由世界名著改编的电影确实名不虚传，《纳尼亚传奇》系列电影来自英国作家C.S.刘易斯的七本同名小说，小说还有一个名字叫《纳尼亚王国编年史》（The Chronicles of Narnia）。
诞生于20世纪30年代，当时牛津大学的教授刘易斯在于另一位教授托尔金的交谈中，决定两人各写一部魔幻史诗作品，最终托尔金撰写出了宏阔深奥的《魔戒》（The Lord of the Rings）和《霍比特人》（The Hod-bits）。
刘易斯的创作更接近儿童文学，在这七本著作中，刘易斯描绘了一个名为纳尼亚的传奇世界，这个世界经历了诞生、危机、复兴以及覆灭， 整个过程都非常恢弘，几乎和《魔戒》同时，《纳尼亚传奇》 也被拍成电影，这两部伟大的作品终于在巅峰相遇。
小说不流行？
对于国内观众来说，《纳尼亚传奇》的小说确实不如《哈利波特》的知名度高，但《纳尼亚传奇》在外国还是比较出名的 ，说它是儿童读物， 其实不少大人也会看，要说两者之间有什么不同，那就是《纳尼亚传奇》 童话味更浓一点，而JK罗琳 更适合写推理文章，所以《哈利波特》整个故事会更吸引各年龄段的人，要说那部更适合孩子读，《纳尼亚传奇》首当其冲。
看了05年刚上映的《纳尼亚传奇》 ，还是可以和《哈4》 一较高下的，虽然最后的年度总票房还是比《哈4》 稍稍逊色一点，但中间有几周也是一度占据票房榜首，之所以败给了《哈利波特》，最大的原因还是受众群体不多吧。
独特文化
和《魔戒》 不同，《纳尼亚传奇》 并没有被完全影像化，该系列魔幻电影包括迪士尼出品的安德鲁·亚当森指导《纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱》 （2005）、《纳尼亚传奇2：凯斯宾王子》 （2008）、迈克尔·艾普特指导的《纳尼亚传奇3：黎明踏浪号》 （2010），除了这三部之外，还有20世纪阿历克斯·科比指导的《纳尼亚传奇：银椅》 （1990）。
在这几部电影中，我们都可以看到原著中的异想世界，其中包含了深沉的西方文化积淀，诞生于古希腊时代的神话传说，如《荷马史诗》等，给予了《纳尼亚传奇》系列及其他魔幻作品巨大的滋养，而这些神话传说也是西方古来文明的源头之一。
后世的魔幻小说作者也热衷于就用其中的原型意象，如在《纳尼亚传奇》中，狮子王阿斯兰在电影中扮演了一个主宰之神的角色，它庄严伟大，是一个正义的代表， 引领孩子们走向光明，在《狮子、女巫和魔衣橱》 中，阿斯兰去世，孩子们便承担了领导众人反抗白雪女巫的重任，相对于古希腊神话中同样居于主宰地位的宙斯而言，阿斯兰显得更为正派，但也同样拥有会死这个弱点。
除了阿斯兰之外，电影中还有羊蹄人、人头马 等形象，这些都是借鉴了古希腊神话中半人半神的人物塑造方式，但电影也有自己的创新所在，在古希腊神话中，以半人半神的外貌出现的往往都是邪恶的，如长着羊角、羊腿和羊尾巴的山林之神提萨，代表这淫乐狂欢；上半身是人，下半身是马的肯陶洛斯人，他们粗鲁野蛮，好酒好色，是个喜欢惹是生非的主。
但电影中的这些形象人物们，都是正直善良的正派，他们都热衷于帮助主人公，内心温柔，无私友善，在于主人公们相处的过程中，还会表现出害羞的情绪，电影也安排了他们一度想把主人公献给白雪女巫的戏份，但孩子们的友好和善良打动了他，最后还是他亲手为孩子带上了王冠。
童话遇见史诗
每一部作品都有自己的定位，如果说给《纳尼亚传奇》一个定位，那一定是“童话史诗”
什么是童话？ 幻想是童话的基本特征，也是童话反映生活的特殊艺术手段，虽然看起来不真实，但童话中的种种幻想，都根植与现实，是生活的一种折射，童话的创作一般运用夸张和拟人化的手法，相信拥有童话故事的童年，过的都不算差。
什么是史诗？ 史诗说白了就是古代民间文学的一种体裁，通常指的是传说或者重大历史事件为题材的古代长篇民间叙事诗，史诗一般都是以真实的历史事件为背景展开的，描写的都是对本民族具有普遍意义的时间，通常具有很深的民族根源。在西方文学中，史诗这个词源于古希腊，意为字、叙述、故事。自文艺复兴开始，“史诗”一词的概括就得到了拓展，开始泛指叙事类文学，至今一直沿用。
好了，让我们把以上两个重点套用在《纳尼亚传奇》 上
首先，《纳尼亚传奇》 是具有二战这样一个真实历史事件作为背景的文学作品，其次，《纳尼亚传奇》 具有古典史诗的种种神话色彩，纳尼亚王国是一个“人和神” 共存的世界，洋溢着一种对神奇力量崇拜与歌颂的气氛，小说带着一种英雄气质，看过电影后会觉得印象深刻。
所以它完全值得“编年史”这个名字。
当魔衣橱的大门被打开，孩子们遇到了“纳尼亚王国” ，当刘易斯提笔写下数十万的文字时，史诗遇上了童话，对于一代又一代的读者来说，不管是小说还是电影，都有着独特的魅力，书本就像是敞开的衣橱一样，静静的吸引好奇心的到来 ，带着观众们一起进入那个神秘的“纳尼亚”，这就是文学的力量，也是艺术的灵魂。
电影让刘易斯的童话故事从想象空间来到了世人眼前，创作于改编之间相隔了五十年，创作团队是看着故事原著长大的孩子，改编本身就是在圆童年的一个梦， 相信在童年遇上了这部《纳尼亚传奇》 的孩子是幸运的。
结语
日前关于《纳尼亚传奇4》 的消息一直都有，但档期并没有确定，担任第四部的导演乔·庄斯顿 在确认指导后就音讯全无，后续乔·庄斯顿在巴黎漫展接受采访时透露了该片前期筹备中 ，肯定会启动，关于遥遥无期的第四部，好奇的你们可以去看看前面几部，相信会打开新世界的大门！
我都没想到我印象深刻的镜头，竟然是爱德蒙吃“土耳其软糖” 这一幕，太有感染力了。
可能我的关注点不一样吧，我光看吃的了……
神奇的电影会让观众从电影中获得正义的力量以及精神的鼓舞！
《纳尼亚传奇》、《指环王》、《哈利波特》 在外国都是畅销小说
只是在中国产生了偏差
这并不稀奇，毕竟各有各得爱好，管他什么知名度呢！
没错过自己喜欢的东西就是赚了！
再说《纳尼亚传奇》 已经够火了。
文原创、禁止转载，图网络/侵删
均分不过5，这垃圾IP凭什么火了20年？
投资经理。
投资失败的朋友们，应该都对这个职业很熟悉。
他们的本职工作，是让你的钱越理越多。
却总能化神奇为腐朽，让钱都离开你。
你有没有想过，炸掉投资经理？
有一个人帮你实现了愿望。
这个投资经理叫老马 。
今天，他要爆了。
即便是80年前的德国柏林，这样的事情也不常见。
更何况，它发生在现代。
老马和大部分欧美中产阶级一样。
有一份收入丰厚的工作，一间价值不菲的豪宅。
（*都是你的血汗钱）
一位备受冷落的妻子，和一对让他闹心的孩子。
不同寻常的是，他的奔驰车座底下，被人安装了一个炸弹。
引线连通感压板，一旦老马的屁股离开车座，就会被炸成马肉火烧。
即使他不起来，安装炸弹的神秘人，也能远程引爆。
这个故事告诉我们一个道理：
别买奔驰。
为了活命，老马不能报警或者寻求帮助，也不能偏离指定的路线。
为了防止孩子们报警，老马还得扔掉他们的手机。
性命攸关，他只能将真相都告诉孩子们，共同应对这次危机。
好在他们都遗传了老马的冷静，并没有陷入恐慌。
在神秘人的指引下，老马遇到了同事阿伟。
原来受害者不止老马一个，神秘人在阿伟车里，也装了炸弹。
早些时候，已经有一名同事被炸死了，阿伟和老马是“保二争三”。
看来神秘人的目标，都是这家公司的高管。
阿伟显然不像老马这么冷静，他老婆更是癫狂。
得知车里有炸弹，顿时歇斯底里，又哭又闹。
这么大动静，自然吸引了警察的注意。
女人被拽出副驾，感压板触发炸弹，汽车化作火球。
阿伟死了。
不远处的老马感同身受，菊花一紧。
这不是恶作剧，炸弹足斤足两，货真价实。
距离太近，前挡风玻璃上，没准就有不少阿伟的残渣。
连续两起爆炸案，惊动了欧洲刑警组织。
而老马驾车匆忙离开现场，俨然成为了警方的调查对象。
一旦找到他，逼他下车……后果不堪设想。
老马要在保护孩子们的前提下，设法寻求国际刑警的帮助。
还得一边完成神秘人交代的任务，一边反向追查，找出对方的真实身份。
看到这里，大家肯定觉得故事似曾相识。
没错，以上剧情出自法德美西 合拍的动作片：
《疾速营救》
号称是《空中营救》 和《通勤营救》 的团队打造。
其实跟这俩没啥关系，而是一部翻拍片。
原版是2015年的西班牙电影：《炸掉银行经理》 。
这部电影似乎具有一种“魔力”，评分勉强及格，逻辑漏洞百出，却总能吸引电影公司翻拍的兴趣。
先后一共被翻拍过三版 ：
2018年的德版，中文译名为《急速逃脱》 ；
相比原版，它多了漂亮的长镜头调度，却在故事逻辑方面进一步崩坏。
主角破解炸弹的方法，居然是找个重物压住感压板，属实没把观众的智商放在眼里。
2021年翻拍了韩版，译名《限制来电》 。
前半段营造的气氛，被后半段警察的无脑、婆婆妈妈的文戏和刻板孱弱的反派塑造彻底冲烂。
好好的悬疑片，愣是拍成了现代汽车的超长广告。
而2023年的这部《疾速营救》，可谓“博采众短”。
前方剧透预警！ 影片正在上映，还想看原片的可以撤离了。
首先，片中的警察比上述任意一个版本都更加低能。
他们无视证据、无视现实、无视老马的申辩、无视警察的原则。
却因为和老马悲伤的妻子对视一眼，而立刻共情，对他网开一面。
警察出动了直升机、拆弹专家和拆弹机器人。
却拆不掉一颗从暗网上买来的炸弹。
警察动用大量警车封堵，看似水泄不通。
却被老马支离破碎的奔驰，轻易撞开一条路。
兜兜转转，怎么又变成了奔驰的广告？
如果说警察只是官僚化的无能，那反派就是纯粹的愚蠢。
他的真实身份，是老马的同事老白。
炸弹哪儿来的？
暗网买的，甚至包上门安装。
老白的目的是什么？
干掉其它合伙人，独吞投资人的2亿欧元，潜逃去迪拜逍遥快活。
为此他特意“炸死”自己，并将一切都嫁祸给老马。
怎么嫁祸？
他录了一段老马的声音，一键变声，就能骗过警察了。
2亿巨款怎么洗白？
编剧没解释，用一个“私密账户”就蒙混过关了。
真是合情合理，令人信服。
很难想象，他这样的智商是怎么当上基金公司高管的。
到了博弈环节，老白智商的缺陷更是显露无疑。
明明稳操胜券，可以隐身幕后。
最坏的结果，也就是拿不到钱而已。
却在谈判中一步步让出了主动权。
甚至在老马的孩子被警方救走，已经无牵无挂的前提下，坐上了老马的车。
最好的结果，是引爆炸弹，和老马同归于尽。
一定要玩命也行，你得有足够强的动机。
原版的神秘人并不是老马的同事，而是他某个客户的丈夫。
客户被坑光了家产，最终跳楼自杀。
所以神秘人的动机，不只是钱，还有复仇。
如果能顺利拿到钱，神秘人就杀了主角，然后逍遥法外。
如果拿不到，那他就专注报仇，甚至可以和主角同归于尽。
老白的结局，也配得上他的智商。
老马一脚油门，方向盘狂打，直接把车翻倒在河边。
老马跳河走了，老白被炸死了。
老马、老白，以及本片的编剧……
他们仨，但凡有一个脑子完好无损，都难以实现这次反杀。
老马的儿女也是纯粹的工具人。
一个负责戴耳机，摘耳机，再戴耳机。
严重怀疑耳机厂商投钱了。
另一个负责受伤，给老马一点紧迫感。
除了当老马濒临崩溃的时候，来两句不咸不淡的鼓励，他俩对剧情没有半点影响。
相比之下，原版故事里的女儿就更加鲜活。
弟弟的腿受伤了，她帮忙照顾，并且时刻观察伤势进展。
发现警方把爸爸当成了炸弹狂魔，很可能将他就地射杀。
她冒着生命危险跳到副驾，帮爸爸挡子弹。
除此之外，还有诸多细节都透着不合理。
比如车上的炸弹。
原版通过车门没锁、车里有一股异味等细节，来暗示车上被人动过手脚。
但这些线索，都被忙着和投资人谈判的主角忽略了。
而《疾速营救》却用汽车系统报错来明示。
但凡是个正常人，看到仪表盘上弹出十几个这辈子都没见过的报错信息，都会立刻联系4S店吧？
可老马偏不，这车就非开不可。
再次重申了一个道理：
别买奔驰。
看到这里，可能有观众会好奇。
为啥这么烂的剧本，还有投资方愿意砸钱拍出来。
我个人认为，投资方的自信主要源于《营救》系列的IP。
29岁才被挖掘出道的连姆·尼森，曾出演过《辛德勒名单》等很多部影史佳作。
也曾获得过奥斯卡、英国影艺学院等机构的提名。
凭借高大宽厚的身材、安静沉稳的性格和忧郁深邃的气质，连姆·尼森在很多影片中扮演“导师”的角色。
比如《天国王朝》里的戈弗雷、《纳尼亚传奇》里的阿斯兰、《纽约黑帮》里的瓦伦神父。
直到2008年，当时已经55岁的连姆·尼森主演动作片《飓风营救》。
退休特工在96个小时内，杀穿巴黎，拯救被绑架的女儿。
从此以后，他的演艺生涯就和“营救”挂钩了。
用6年的时间，断断续续拍完了《飓风营救》三部曲。
连姆·尼森的硬汉特工形象，逐渐深入人心。
连姆·尼森的女儿，也和基努·里维斯的狗、丹泽尔·华盛顿的朋友，并成为好莱坞动作片的三大禁忌。
千万别碰，谁碰谁死。
《营救》系列，也成了金字招牌，票房保证。
三部曲的收官之作《飓风营救3》，某瓣评分只有6.6分。
IMDB甚至更低，只有6分及格分。
但它还是用4800万美元的预算，撬动了全球超过3亿的总票房。
烂，但还是有很多观众买账。
于是就有很多动作片，请连姆·尼森主演，蹭《营救》系列的热度。
这个奇怪现象，最早要追溯到2014年的《空中营救》。
在《飓风营救》2、3部上映的中间横插一杠，不知道的观众还以为它是外传。
特工摇身一变成乘警，一边追查神秘的劫机者，一边洗脱自己的罪行。
影片预算只有五千万，全球票房却达到了两个亿，回本肯定没问题。
尽管制作班底不同、导演不同、甚至出品公司都不同。
在这之后，只要是连姆·尼森主演的动作犯罪片，都很默契地以“营救”为名，狠狠蹭热度。
2018年的《通勤营救》，堪称《空中营救》的地铁版。
连姆·尼森不是警察了，而是退役警察；
他也不用救女儿了，而是为了救儿子，被神秘组织胁迫，寻找命案的目击证人。
一句话，换汤不换药。
2019年的《冷血追击》，也因为情节和其他“营救”相似度太高，被戏称为《冰雪营救》。
还没开拍的《冷血追击2》，副标题还真叫《雪地营救》，算不算官方玩梗？
但是2021 年上映的《冰路营救》，可能会觉得不公。
明明是自己先来的，应该是“冰雪系”的嫡长子。
但是剧情却和其它的“兄弟姐妹”们大相径庭。
连姆·尼森饰演的卡车司机，带领救援人员穿越结冰的海面，营救被困矿工。
2022年的《黑金营救》，连姆·尼森又回归老本行，演起了找女儿的退休老特工。
可惜70岁的连姆实在是打不动了，文戏又稀烂，整部电影不伦不类。
2023年除了今天介绍的《疾速营救》之外，还有一部《圣人营救》。
这就是纯蹭热度了，除了主演之外，一切都和《营救》无关。
就像一看到片名带“陷落”，观众们就会自发想到杰拉德·巴特勒。
连姆·尼森也被打上了“营救”的标签。
“不是在救人，就是在救人的路上”
2018年接受猫眼电影的采访，当得知自己被调侃为“营救大叔”的时候，连姆·尼森微笑着表示很喜欢。
可问题也随之而来。
蹭热度的多，细心打磨剧本的太少。
从《飓风营救3》开始算起，几部《营救》的平均分居然达不到6分！
12月2日，《疾速营救》毫无声息地上映了。
目前在内地的累计票房，才不到50万。
全球总票房也才1800万出头，远远达不到预期。
可见这个IP撑了15年，终于把观众的信任度消磨殆尽了。
原本我想说老爷子以后接剧本，能不能稍微挑挑。
别接《疾速营救》这种要动作没动作，要情节没情节，爽又爽不起来的烂片。
但是一看某瓣词条，如今已经71岁高龄的连姆·尼森，还有好几部“营救”没拍……
算了，累了，就这样吧。
尊重，祝福，不看。
今天就说到这里，咱们明天见！
拜了个拜~
本文图片来自网络
编辑：大力
相关问答